Espetáculos | Meer

Somos transportados para a vida da família protagonista desse drama e levados a compartilhar o desenrolar de uma tragédia íntima de proporções desumanas

Hamnet: quando a arte é necessária

Um filme sentido que não será esquecido

O motorista nunca quis amor. Desejava validação, plateia, enredo. O cinema concedeu um figurino grande demais para caber em qualquer sanidade confortável. O que irrompe pelas ruas virtuais é um arquétipo social, um algoritmo psíquico reproduzido com a precisão de quem fareja ressentimento

Viramos o Travis que juramos odiar

Travis Bickle ainda mora aqui

Segundo reportagem recente, o filme Ibelin será uma coprodução europeia idealizada pela produtora Vendôme Pictures em parceria com a Pathé. A escolha do título remete ao apelido que Mats usava como jogador no famoso game World of Warcraft (Ibelin) e ao impacto que teve nessa comunidade virtual.
O elenco inclui nomes como Anthony Hopkins, Toni Collette, Isabela Merced e outros. As filmagens estão previstas para iniciar em 2026, em locações europeias, sob direção de Morten Tyldum, indicado ao Oscar por “The Imitation Game”

O avanço da produção do filme Ibelin

Gameterapia reforça relevância social dos videogames

Foi aí que entrou uma música que eu não ouvia fazia um bom tempo. Era “Fala”, dos Secos & Molhados. É interessante quando ficamos um bom tempo sem escutar uma música que gostamos e de repente ela surge nos nossos ouvidos, pois a sensação é bem parecida de como se fosse a primeira vez que estivéssemos escutando

A canção “Fala” é um convite para darmos espaço ao silêncio

Às vezes, tudo o que o outro precisa é da nossa presença

Você sabia que a forma como sentimos a música está profundamente ligada à atividade do nosso cérebro? Pois é, cada ritmo, cada frequência mexe com as nossas ondas cerebrais, influenciando nosso estado mental. E o mais fascinante: isso pode ter efeitos incríveis no seu dia a dia

O impacto das ondas cerebrais e do breakbeat science

Como a música eletrônica conecta cérebro e corpo

O álbum abre com “Gimme More”, talvez a faixa mais icônica de Blackout. O agora lendário “It’s Britney, bitch” não é apenas uma frase de efeito, é uma reintrodução, quase uma resposta debochada a todo o circo midiático que a cercava. A batida criada por Danja é sombria e viciante, com graves profundos e sintetizadores que evocam um clima de pista noturna decadente. A letra, por sua vez, brinca com a exposição pública e com a demanda constante por mais e mais fotos, mais escândalos, mais Britney. É ao mesmo tempo provocativa e irônica: ela dá “mais” ao público, mas sob seus próprios termos

O Blackout de Britney

Como, em meio a sua pior fase pessoal, Britney Spears criou a sua Magnum Opus

A arte vocal de Rhodália, tatuada nas graves, voz de talento, essa qualidade em vias de extinção, transpira, em Stimela, por todos os lados: no timbre, nos ataques, na respiração, na capacidade de improvisação (incluindo o scat singing), até no próprio refrão. Há scat, solo de piano, bateria, baixo e tempo para viajar. O público acompanha com palmas. Em contraste, alguns bebem, comem, tiram fotos, fazem filmes. A casa está cheia. É Rhodália, no Monarchy; público restrito e os holofotes

Um espetáculo para lembrar e outro para eternizar

O palco moçambicano em estado de liberdade

A família Dunphy, em primeiro lugar, é exatamente o jeito que eu imaginaria a minha família. Embora eu não queira ter filhos, eu sinto uma identificação muito forte com a Claire: completamente controladora, que sempre quer estar certa e tem dificuldade de pedir ajuda até para aqueles que a amam. A Claire é uma personagem forte, destemida, que me ensinou que tudo bem eu não ser forte o tempo todo, desde que eu tenha aquela rede de segurança confiável para não me deixar cair

Cinco séries para assistir quando quiser desacelerar

E o que eu aprendi com cada uma delas

O esgotamento da série Avatar

Quando é hora de parar

Casa da família Clutter, em Holcomb, Kansas. Após ler uma breve nota sobre o assassinato dos Clutter no New York Times, Capote decidiu viajar ao Kansas acompanhado da escritora Harper Lee, sua amiga de infância e futura autora de O Sol é Para Todos. O objetivo inicial era escrever uma reportagem para a revista The New Yorker, mas a dimensão do caso transformou o projeto em algo muito mais ambicioso

“A Sangue Frio” e “Capote”

O retrato de um crime, da escrita e da moral na fronteira entre jornalismo e literatura

O presente ensaio analisa a periculosidade simbólica e ideológica da representação em preto e branco nas produções cinematográficas e televisivas brasileiras das décadas de 1940 a 1960. Busca-se compreender como essas imagens projetaram uma narrativa de identidade nacional marcada pela homogeneização cultural e pelo apagamento das diferenças raciais e sociais. Ao observar os contextos macro (a formação do imaginário nacional) e micro (a percepção individual do espectador), argumenta-se que o preto e branco construiu uma estética de “neutralidade perigosa”, legitimando hierarquias simbólicas e consolidando um olhar elitizado sobre o Brasil

A periculosidade da representação em preto e branco

O olhar social sobre o Brasil na dramaturgia

“Atlanta” faz um questionamento aos seus espectadores: quão estranho é o mundo quando se presta atenção à ele? Quando se presta atenção ao conceito de raça e à maneira como o mundo se modifica ao redor dele? Quando “Atlanta” analisa a cultura Afro-Americana dentro do contexto de um rapper da cidade de Atlanta, o analisa a partir de lentes surreais, explorando a Indústria Cultural, o racismo, o trabalho, o dinheiro, relacionamentos humanos, e o existencialismo inerente em tais tópicos. A série é descrita ora como uma comédia, ora como drama, suspense ou terror. “Atlanta” não se encaixa em nenhum desses rótulos porque é, de fato, uma série afro-surrealista

A série “Atlanta”

A retomada do surrealismo na pós-modernidade

A verdade é simples e desconfortável: a cena incomodou porque expôs algo que muita gente ainda prefere manter invisível. Não foi o texto. Não foi a interpretação. Não foi o timing narrativo. Foi o facto de um rapaz, num universo associado à nostalgia, à amizade masculina e à infância idealizada, expressar de forma clara e dolorosa a sua homossexualidade

O que incomodou tanto na cena de Will em "Stranger Things"?

E porque isso diz mais sobre quem se incomodou do que sobre a série

A começar pela dualidade proposta no título da obra. O mastermind de Reichardt não é exatamente um criminoso de mente brilhante, embora possa considerar-se como um. O título opera como sátira à mitologia do liberal norte-americano, à crença na destreza individual como motor do sucesso

The Mastermind, de Kelly Reichardt (2025)

O pesadelo norte-americano

A verdade é que os Backstreet Boys nunca pararam. Em 2003, após dez anos consecutivos em turnê, eles deram uma pausa de dois anos para se dedicar a família e descansar. Desde então, já gravaram cinco álbuns, além de um disco natalino, lançado em 2022. Na época do começo da turnê no Sphere, relançaram seu álbum de maior sucesso, Millennium remasterizado e com faixas extras, para a comemoração de 25 anos de lançamento

O novo boom dos Backstreet Boys

25 anos de Millennium em uma experiência multimídia histórica

Mel Gibson, a meu ver, não fez somente um filme. Ele gerou no espectador uma experiência sensorial e espiritual de intensidade quase insustentável. "A Paixão de Cristo" é, antes de tudo, um trabalho de cinema radical, um filme que usa todas as ferramentas da sétima arte – da fotografia à edição, do design de som à maquiagem de efeitos especiais

A Paixão de Cristo

Um filme que dividiu opiniões

Eu tenho o hábito de ir ao cinema sozinha e às vezes, quase que uma vez a cada 15 dias, me levo ao cinema. Não escolho o filme, escolho o horário, ônus e bônus de quem tem a agenda flexível. Bônus de poder ir ao cinema e ônus de não ter a chance de escolher o filme pois eu vou em uma brecha da minha agenda. Devido a isso, eu só frequento um cinema que oferece filmes que são certeiros no gênero do meu gosto. E, tão certo como a luz do sol, sempre acerto. Comprei o ingresso e entrei na sala em que estava passando o último filme lançado pelo Costa-Gavras, Uma Bela Vida

Como o filme “Uma Bela Vida” aborda a leveza

Mesmo diante de um tema tenso, o filme revela delicadeza

Descubra como a inovação tecnológica moldou a música desde a sua criação, alterando a forma como consumimos e compartilhamos sons. Explore a relação entre tecnologia e identidade musical em um mundo digitalizado

A inovação tecnológica e os efeitos no cenário musical

Como a tecnologia transformou a criação, o consumo e a identidade musical na era digital

Dentre as desenvolvedoras de videogames portáteis, uma se destacou como a mais importante e bem-sucedida, a Nintendo. Seus videogames portáteis foram um grande sucesso durante a maior parte da história, não raro os games de bolso da empresa japonesa faziam muito mais sucesso do que os consoles de mesa dela, o que a sustentou com grandes lucros mesmo em momentos de dificuldade. Grande parte deste sucesso colossal da Nintendo se deveu a uma de suas franquias mais populares: Pokemon

Da fábrica para o seu bolso

Como surgiram os videogames pockets

Um álbum surpreendente. Um disco solar, num país cinzento. Uma obra onde são percetíveis a dor de perder um pai, a dor de ser explorada e roubada, a dor da saudade, o amor à tradição, o sacrifício do trabalho para sustentar os (nossos) dependentes, abusando, num universo próprio, de elementos das mais diversas tipologias, como rock, jazz, bossa nova, psicadelismos, ambientalismo, africanismos, vários ou eletrónicas, sobretudo com uma descontração imensa e imersiva. É coisa rara por estes lados: um disco simultaneamente bem executado e capaz de respirar espontaneidade e graça por todos os poros

Xixel Langa traz mais um desassossego ao AfroJazz

Entre o luto e a libertação

Se você já quis assistir a um bom filme e compreendê-lo, existem estudos e métodos para isso. Aqui, pretendo destrinchá-los de maneira acessível, de forma iniciante, para que o leitor interessado possa melhor analisar os filmes a que assiste

Análise cinematográfica

Como ver além de um filme

Isabelle Nogueira, ex-BBB e Cunhã-poranga do Garantido, destacou a cultura do Amazonas e impulsionou o turismo local com sua participação no reality. Foto da apresentação do Boi Caprichoso no Festival Folclórico de Parintins de 2015, cidade do interior do estado do Amazonas, Brasil

Festival de Parintins e a repercurssão nacional

Parintins ganhou visibilidade após amazonense levar cultura local para dentro da casa mais vigiada do Big Brother Brasil

Pelo olhar de Vitor, conhecemos as demais personagens da história, em especial o trio de amigas anunciado pelo título. Blanche, Pauline e Sophie são professoras, mulheres que dividem não apenas a profissão, mas também uma cumplicidade afetiva que ultrapassa o ambiente profissional. A morte de Vitor é um ponto de inflexão e desorganização em suas vidas: Blanche, viúva recente, oscila entre a fidelidade à memória do marido e a possibilidade de um novo afeto; Pauline, a mais racional do grupo, tenta interpretar os acontecimentos como exercícios morais, e aprende a amar o marido à medida que lida com a infidelidade, a sua e a dele; já Sophie, a mais livre e instintiva, deixa-se levar pelo ímpeto das paixões, ainda que isso a conduza a becos sem saída, como ter um caso com o marido de Pauline

Três Amigas, de Emmanuel Mouret (2024)

O carrossel do amor pelo olhar de um fantasma sentimental

Maputo, Moçambique. Apesar de esta música ter sido lançada na década de 2000, retratando a realidade de forma crítica e denunciando as estruturas de poder, a precariedade, a pobreza, a fome, opressão, entre outras realidades sociais de Moçambique do então, estas nuances são, até aos dias que correm, recorrentes, marcando assim a sua atemporalidade

“La famba bicha”, de Jeremias Nguenha

A representação (atemporal) do realismo social moçambicano

A comida, tal como a conhecemos, é formada por preparações culinárias feitas de maneira específica a cada cultura. Não se trata dos ingredientes crus em si, mas sim do que é feito, preparado, a partir deles. O ato de preparar é central. A comida, como a humanidade a conhece há milhares de anos, é definida pela preparação culinária. O pão, por exemplo, alimento consumido desde a formação das primeiras sociedades, é feito a partir de um processo de preparo

Comida como arte?

Análise da gastronomia no cinema

Sandra Kogut mergulha no cotidiano de brasileiros comuns em uma eleição histórica, mostrando como a democracia se constrói na coragem silenciosa de pessoas anônimas. Entre diários em vídeo, equipes locais e acesso exclusivo a órgãos eleitorais, o documentário revela o esforço “de formiguinha” que mantém a política e a democracia em movimento, mesmo em tempos de polarização extrema

No céu da pátria nesse instante

Sandra Kogut e o Brasil que faz a democracia acontecer

Cena do filme. A injeção de veneno em Misericórdia é construir, na figura de um padre, o contraponto libertário para tanta repressão naquela comunidade. Afinal, é o padre o único personagem que sustenta seu desejo em cena, mesmo que seu comportamento contrarie tudo o que se espera de alguém em sua posição dentro dessa engrenagem social. A inversão de papéis é explicitamente assumida na cena do confessionário, momento-chave do filme e uma das grandes cenas da filmografia de Guiraudie. A mando do próprio padre, é Jérémie quem ocupa a posição de ouvinte dentro do confessionário, enquanto, do lado de fora, o clérigo confessa o que sabe ou percebe sobre o crime e, de quebra, declara seu amor por Jérémie — que, com seu silêncio, pela primeira e única vez confessa o crime a alguém sem precisar dizer nenhuma palavra

Misericórdia, de Alain Guiraudie (2024)

Desejo, sexo e morte no sétimo longa-metragem do controverso cineasta francês

Rita Lee (1947-2023) sempre foi mais que uma roqueira irreverente: sua voz atravessou gerações e se tornou um símbolo de resistência feminina em tempos de censura e repressão. No auge da ditadura civil-militar brasileira (1964–1985), suas canções deram voz a sentimentos de inconformismo e ousadia, abrindo espaço para que mulheres se vissem em um cenário ainda dominado pelo patriarcado

Rita Lee e a poética da rebeldia

Como a arte pode ser o grito de uma geração: música, ditadura e resistência

Lançado em 1980, O Iluminado é baseado no romance homônimo de Stephen King, mas o filme vai além do material original. Kubrick, conhecido por seu perfeccionismo e abordagem única, pegou a obra de King e moldou-a com uma criatividade que só ele poderia oferecer. A combinação de elenco, fotografia, cenários e figurinos não é meramente funcional: tudo parece ter sido cuidadosamente encaixado em um quadro de terror, perfeito e intransponível, como uma cena de pesadelo sem fim

A genialidade de Kubrick em O Iluminado

Entre a realidade e o pesadelo

Casa de espetáculos lotada. Após 16 anos de homenagens a grandes personalidades da arte, com mais de 300 artistas passando pelos seus espetáculos, TP50 celebra a própria história

TP50 se reinventa com o concerto "Agora somos Nós"

Um show para reinventar os desígnios

O anacronismo narrativo é um fenômeno que ocorre quando elementos próprios de uma época são inseridos em contextos temporais nos quais não existiam. Embora possa ser usado de forma criativa e intencional para gerar diálogos entre passado e presente, o uso equivocado ou acrítico do anacronismo se torna um risco sério, especialmente ao analisar obras antigas ou criar narrativas ambientadas em tempos históricos

O anacronismo narrativo

Os perigos de se analisar obras antigas e criar enredos de época colocando conceitos modernos nas obras

Casal em seu casamento. O kulaya consiste em as matronas serem chamadas para aconselhar as jovens, com ensinamentos de “cama e mesa”, mostrando como devem tratar os maridos, cuidar da casa, dos filhos e outras “obrigações” da mulher. Basicamente, os elementos centrais que organizam o kulaya são ensinamentos do respeito ao marido (e sua família) e da vida sexual

Do intertexto ao Kulaya

O caso de "Famba Kwatsi", de Nordino Chambal, e "Maxaka", de Mavundja

Cena do filme. Quando chegamos ao final do quinto filme, entendemos que a linha do tempo dele é muito anterior ao da primeira visão do Alex. Ou seja, o primeiro visionário e a primeira premonição se pressupõe ser a do Sam. Neste a visão acontece numa ponte que começa a desabar, alguns sobrevivem dado o alerta e depois vão indo aos poucos. Sam, junto com a namorada acham ter escapado da morte e assim com viagem programada a Paris embarca no voo 180, onde segundos depois explode no ar

Premonição: final destination

A franquia completa 25 anos

Mostrar mais 264

Eventos em Espetáculos

Franco Battiato. Another life, exhibition view. Courtesy of Maxxi

Franco Battiato. Another life

31 jan — 26 abr 2026 at Maxxi em Roma, Itália

Hip hop is, exhibition view. Courtesy of Groninger Museum

20 dez 2025 — 10 mai 2026 at the Groninger Museum em Groninga, Países Baixos

Hu/هُوَ. Dance as if no one were watching you, exhibition view. Courtesy of Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

Hu/هُوَ. Dance as if no one were watching you

17 dez 2025 — 20 abr 2026 at the Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía em Madrid, Espanha

Jonathas de Andrade, Sisters with no name, exhibition view. Courtesy of MACRO

Sisters with no name

11 dez 2025 — 6 abr 2026 at the MACRO em Roma, Itália

My place, exhibition view. Courtesy of Musée de la civilisation

29 mai 2022 — 29 mai 2027 at the Musée de la civilisation em Quebec, Canadá

Musical Instruments. Courtesy of GNM

Musical Instruments

Evento permanente at the GNM em Nuremberga, Alemanha

Sammlung alter Musikinstrumente. Courtesy of Kunsthistorisches Museum Wien

Sammlung alter Musikinstrumente

Evento permanente at the Kunsthistorisches Museum Wien em Viena, Áustria

Haydnhaus, exhibition view. Courtesy of Musa Museum

Evento permanente at the Musa Museum em Viena, Áustria

En Escena. Courtesy of Parque Explora

Evento permanente en el Parque Explora em Antioquia, Colômbia

Fiestas y folclore, Exhibition view. Courtesy of Museo Unicaja de Artes y Costumbres Populares

Fiestas y folclore

Evento permanente en el Museo Unicaja de Artes y Costumbres Populares em Málaga, Espanha

Music Room. Courtesy of Puccini Museum

Evento permanente at the Puccini Museum em Lucca, Itália

Musical Instruments. Courtesy of Salzburg Museum

Musical Instruments

Evento permanente at the Salzburg Museum em Salzburgo, Áustria

Schubert Geburtshaus, exhibition view. Courtesy of Musa Museum

Schubert Geburtshaus

Evento permanente at the Musa Museum em Viena, Áustria

Volkskunde. Courtesy of Salzburg Museum

Evento permanente at the Salzburg Museum em Salzburgo, Áustria

Observer. L'expo qui déroute! Courtesy of Musée de la civilisation

Observer. L'expo qui déroute!

Evento permanente at the Musée de la civilisation em Quebec, Canadá

Dolls. Courtesy of Musée du Jouet - Colmar

Evento permanente at the Musée du Jouet em Colmar, França

Cité Des Enfants. Courtesy of Cité des Sciences et de l'Industrie

Cité Des Enfants

Evento permanente at the Cité des Sciences et de l'Industrie em Paris, França

Todos os eventos

Subscribe

Get updates on the Meer