La Galleria Triphè presenta Per aspera ad astra, nuovo progetto espositivo di Giuseppe Alletto, già presente in galleria con la personale "Ascensus”. Una mostra che vuole segnare uno dei temi, il Mediterraneo, fulcro, per la galleria, della programmazione 2027. Nelle opere di Alletto, il collage diventa uno strumento di ricerca e ricomposizione, immagini classiche, frammenti archeologici, figure mitologiche e riferimenti al contemporaneo si incontrano, si sovrappongono, e generano nuove possibilità di pensiero, offrendo modi diversi di guardare al presente e al futuro. Il passato non è un repertorio da celebrare nostalgicamente, né qualcosa da cui prendere le distanze ma, al contrario, una memoria viva e fondamentale, chiamata a dialogare con il presente e a interrogare il futuro, gettando le basi per un confronto autentico tra popoli e generazioni. Con Per aspera ad astra, l’artista prosegue la riflessione avviata con Ascensus, modificandone radicalmente la prospettiva.

Se nel precedente progetto si partiva da una visione verticale del potere, rappresentata dall'opera Uovo d'oro, in questo nuovo percorso si approda a una dimensione orizzontale, fondata sulla condivisione e sull'inclusione. Il potere diventa così una possibilità collettiva, nella quale ciascuno, come in una grande piazza, ha diritto di parola e può contribuire al cambiamento. Particolarmente interessante è la dimensione simbolica del collage utilizzato dall'artista, che richiama il principio del kintsugi, l'antica arte giapponese di riparare gli oggetti spezzati valorizzandone le fratture. Anche nelle opere dell’artista la ferita non viene nascosta ma resa visibile: diventa parte integrante di una nuova composizione dando vita a nuove figure e nuove possibilità. Tutto può rigenerarsi. È forse questa l'epoca in cui siamo chiamati a riscoprire il valore del "vintage", inteso non soltanto come recupero del passato, ma come capacità di riconoscere che ciò che è stato può diventare nuovamente attuale.

Il vecchio può essere anche nuovo; le generazioni non devono essere separate da etichette o appartenenze, perché tutti abbiamo bisogno gli uni degli altri. La frammentazione si trasforma così in possibilità, la rottura in memoria, la diversità in occasione di ricomposizione. La cultura e l'arte possono diventare così catalizzatori di questo processo: luoghi nei quali le persone non si limitano a osservare, ma partecipano, dialogano e contribuiscono alla costruzione di nuove prospettive. Per questo la Galleria Triphè ha scelto di accompagnare l'inaugurazione con un momento di approfondimento e confronto dal titolo Gli scenari dell'arte di domani e le nuove dinamiche sociali. Un incontro interdisciplinare che metterà in dialogo esperienze e professionalità differenti, per interrogarsi sulle trasformazioni del mondo contemporaneo, sul ruolo dell'arte nella società e sulle nuove forme di collaborazione e partecipazione. Interverranno Maria Laura Perilli, gallerista, curatrice d'arte e giornalista pubblicista; Antoine Mazelli, coach teatrale; Carla Laura Petruzelli, management consultant; e Paola Ermirio, assicuratrice.

Attraverso prospettive differenti, i relatori saranno chiamati a riflettere su come stiano cambiando i linguaggi, le relazioni sociali e i modelli di partecipazione, e su quale ruolo possano assumere l'arte, la cultura e le competenze individuali nella costruzione di una società più aperta e collaborativa. L'obiettivo è superare la tradizionale separazione tra ambiti professionali e culturali, riconoscendo nell'incontro tra persone e saperi una risorsa capace di generare valore collettivo.