O Museu Nacional de Belas-Artes inaugura na terça-feira, 8 de setembro, às 19h, a exposição antológica Leandro Katz. A noite e as palavras, dedicada ao artista visual, cineasta e escritor argentino, com curadoria de Francisco Lemus e Mariana Marchesi.

Nas salas do primeiro andar do Museu, a mostra percorre a trajetória de Katz (Buenos Aires, 1938) por meio de instalações, fotografias, filmes, gravuras e pesquisas artísticas de diversas séries produzidas desde a década de 1960 e apresentadas em conjunto pela primeira vez.

“Temos a honra de apresentar a primeira exposição antológica de Leandro Katz (Buenos Aires, 1938) em um museu argentino. Katz é um artista de grande originalidade e projeção internacional que viveu em Nova York entre 1965 e 2006”, afirma o diretor do Bellas Artes, Andrés Duprat. “Ao longo de sua trajetória, foi configurando um corpo de obra relacionado tanto à cena norte-americana da contracultura e da arte conceitual quanto a diversas tradições e problemáticas latino-americanas”, acrescenta.

“Uma parte decisiva do pensamento de Katz consolidou-se durante as viagens que realizou na década de 1960 pela Argentina e pela América Central. Nesses deslocamentos, aproximou-se de cosmovisões e sistemas de representação dos antigos povos americanos, saberes que integrou em explorações estéticas orientadas a registrar fenômenos visuais e linguísticos”, observa o diretor.

“Construída na sobreposição – magistral – de tempos e acontecimentos históricos e na busca de modos poéticos para captar a realidade, a produção de Katz pode ser lida como o gesto de recuperar aquilo que se perde quando a história latino-americana é pensada a partir de fora”, conclui Duprat.

“Desde os anos 1960, Katz construiu sua obra como um exercício poético no cruzamento entre imagem e escrita”, apontam, por sua vez, os curadores. “Diferentemente de outros artistas argentinos de sua geração, o ponto de partida foi o próprio continente, suas cidades e sítios arqueológicos, especialmente as regiões maias da Guatemala. A partir de suas pesquisas sobre o ancestral, Katz antecipou debates que levariam décadas para se tornar urgentes: questionar a modernidade eurocêntrica, valorizar a diversidade cultural e denunciar as lógicas extrativistas impostas pelo colonialismo.”

“Para o artista, a natureza sempre foi um campo de conhecimento. A observação das fases lunares, dos ciclos do céu e dos ritmos do mundo natural tornou-se matéria de trabalho, uma linguagem anterior a qualquer escrita humana”, indicam Marchesi e Lemus.

Junto a documentos e publicações de diferentes etapas de sua produção literária, as salas apresentarão obras de Katz de algumas séries emblemáticas, como O projeto Catherwood, Alfabetos lunares e Colunas da linguagem. Também serão exibidas composições fotográficas dos anos 1970, como Uma viagem de canoa, Vinte segundos na vida de uma palmeira e a queda, além dos filmes Estação Los Angeles (1970), obra de estreia do artista, Notas lunares (1980), A janela de Judas (1982) e Paradox (2001).

Também será apresentado o filme O dia em que me quiseres, uma pesquisa artística dedicada ao fotógrafo boliviano Freddy Alborta, autor da imagem do corpo de Ernesto “Che” Guevara, e a instalação Projeto para ‘O dia em que me quiseres’ – Versão I com câmera emplumada (1990), que Katz doou à coleção do Bellas Artes ao receber o Prêmio Nacional de Trajetória Artística em 2020/2021.

Além disso, no hall central do térreo será exibida a instalação Alfabeto Achatinella (1982), criada com caracóis e cópias cromogênicas montadas sobre aço.