Angelo Noce. Semi di memoria

Le ‘Grandi Carte’ di Angelo Noce sono le pagine di un capitolo espressivo che ospita la poetica di ‘Semi di memoria’, già deposito di segni, immagini, codici grafici che sembrano appartenere a civiltà scomparse ma in parte conservate o riemerse dall’oblio, come tracce di sinopie, lacerti di affresco, muri diventati muti per perdita di segni in luoghi antichi. “Mi perdo come uomo moderno in un mondo arcaico” - afferma Noce. Queste carte sono nate nello spirito di frequentazione di siti carichi di storia, di realtà archeologiche fatte di pietre, muri affrescati, cippi, iscrizioni; vi appaiono ombre di volti, occhi, schegge di decori, simboli ed esprimono la vocazione di conservare e raccontare la memoria del tempo che ha lasciato il segno sulle pareti antiche. Si ispirano poeticamente al viaggio nel mondo iconico, segnico e alfabetico di Atlantide, il continente che inabissandosi ha costituito la propria memoria fantastica nella mente degli artisti.

In questa fase espressiva la grande dimensione è stata per Noce una condizione necessaria oltre che una scelta, identificabile col desiderio di perdersi in un mondo di segni a tratti calligrafico, altre volte magmatico che orienta l’azione pittorica, un gesto sognante carico di contaminazioni grafiche ed emozionali e manifesta la volontà di esprimersi in una grandezza estesa, spaziosa, dilatabile. Di più, che accolga il senso di questo dipingere in movimento, gli conceda una scala ampia a sufficienza per trovare i propri significati e leggervi il proprio senso. Le ‘Grandi carte’ manifestano il bisogno di esserci oltre che di fare, con una fisicità che si fa danza rituale e lascia grazie al pennello i segni del suo proprio ritmo, le orme di un corpo pulsante che consegna se stesso alla carta o che viceversa la fa propria ferendola, imprimendovi i segni delle proprie urla in un abbraccio sinestesico. Sono la cartografia interiore dell’artista e raccontano il suo viaggio espressivo, da Rotte di terra alla chiesa di S. Zenone a Brescia (2000), al Mercato austroungarico di Crema (2002), passando per il Castello Visconteo a Pandino (2002), la Chiesa dell’Angelo a Lodi (2008) e Spazio Arte di Villa Fabrizia a Bertonico-Lodi (2014), luoghi che hanno accolto questa fertile produzione artistica favorendo sempre nuove epifanie.

Si prestano –queste grandi pagine– ad essere arrotolate e srotolate, quasi ad evocare formati di manoscritti antichi, letture arcaiche che lampeggiano di racconti perduti, riecheggiando solenni canti liturgici. Vi si giocano i molteplici significati del tempo, un concetto abitualmente imprigionato in schemi di misurazione funzionali al quotidiano e che –al contrario– spalanca qui vortici di senso e di valore: un tempo che deposita e seleziona le cicatrici della storia; il tempo essenziale all’artista per agire in una modalità che consente l’incontro tra volontà, urgenza, ispirazione, caos.

Un tempo necessario alla lettura per chi guarda oggi; è solo così che può accadere il prodigio: allentare la presa, percepirsi frammento, alleviare lo sguardo stanco, trascorrere un momento altrove, trasportato da un gesto colorato.

Testo di Silvia Merico

Per maggiori informazioni:
www.angelonoce.com