Soy como un ciego que con el tacto reconoce la verdad interior, o como los cantaores, que arrancan el cante del interior de sus entrañas y es tan profundo que no alcanza a gestarse en la garganta; la intensidad de su expresión, y de su dolor a veces, es tal, que no alcanza a ser canto y sale al exterior como un llanto, […] como un grito de lo íntimo, popular, sencillo y directo.

(Fernando Mignoni, Hondo, 1961)

La Galería Elvira González inaugura el 11 de septiembre la primera exposición de Fernando Mignoni en la galería. Veinte obras fechadas entre 1969 y 1991 de las distintas etapas del artista, desde sus inicios siendo un joven pintor interesado en la figura humana, su posterior evolución hacia composiciones estructuradas donde la naturaleza y el paisaje sustituyen a la figura, hasta las últimas obras completamente abstractas, constructivistas y que denotan interés por el espacio.

Fernando Mignoni (Madrid, 1929-2011) creció en un entorno artístico marcado por la influencia de su padre, escenógrafo y pintor, y de su madre, bailaora de flamenco. Desde joven mostró vocación por las artes plásticas, formándose en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando y en el Círculo de Bellas Artes. En los años 50 inició su trayectoria expositiva con muestras colectivas e individuales, destacando por un estilo figurativo y expresionista en el que integraba objetos reales. Fue cofundador del grupo Hondo junto a otros artistas relevantes de su generación.

En 1963 se trasladó a París, donde entró en contacto con la Escuela de París y consolidó su visión artística y galerística. De regreso a Madrid, fundó junto a Elvira González la influyente Galería Theo, que introdujo en España a figuras internacionales y promovió las vanguardias. Su pintura evolucionó hacia la abstracción, el minimalismo y la tridimensionalidad, creando obras que exploraban los límites entre pintura, escultura y percepción. Expuso en importantes museos y bienales, y en 1984 tuvo una gran retrospectiva en el Museo Español de Arte Contemporáneo.