Marina Abramovićs Performance Lips of Thomas fand erstmals in der Galerie Krinzinger in Innsbruck statt. Ursula Krinzinger erfuhr über einen Artikel der Zeitschrift Flash Art Magazine über Abramovićs frühe Performance-Arbeit Rhythm 10 und schrieb der damals 29-jährigen Künstlerin, um sie zur Teilnahme an einer Performance-Reihe mit einem neuen Werk in die Galerie Krinzinger einzuladen. Das Ergebnis war Thomas lips, so der ursprüngliche Titel, ein Kunstwerk, das zu einem der wichtigsten Werke in Abramovićs früher Karriere werden sollte.

Zum fünfzigjährigen Jubiläum der ursprünglichen Performance präsentiert die Galerie Krinzinger die Ausstellung Thomas lips, die auf der sensationellen Wiederentdeckung bisher unveröffentlichter Vintage-Negative von F. Krinzinger, die beim Umzug des GalerieArchivs von Innsbruck nach Wien entdeckt wurden, basiert. Die Ausstellung beleuchtet Momente der ursprünglichen Performance mit großformatigen Fotografien und einer Installation. Auf einer Collagewand sind die wiederentdeckten Negative zu sehen. Begleitend zur Ausstellung wird ein Portfolio präsentiert, das dieses wichtige Werk katalogisiert.

In Lips of Thomas geht Marina Abramović an ihre mentalen und physischen Grenzen, um Ausdauer, Rituale, Grenzen, Transformation und Transzendenz zu erforschen, Themen, die Abramovićs Werk prägen und immer wiederkehren. In dieser Performance konstruierte Abramović eine Reihe von Aktionen, die sich mit Spannungen ihrer Kindheit auseinandersetzen: Sie wuchs unter kommunistischer Herrschaft in Jugoslawien auf, erzogen von ihren Eltern, hochrangigen Beamten der sozialistischen Regierung, und ihrer Großmutter, einer strenggläubigen serbisch-orthodoxen Christin. In Lips of Thomas zeigt Abramović mutige und kompromisslose Aktionen voller Symbolik, die nicht nur ihre persönliche Verarbeitung anregen, sondern sich auch auf das Publikum auswirken.

Lips of Thomas ist mit einer einfachen, aber bewusst aufgeladenen Anordnung inszeniert: Auf einem quadratischen Tisch mit weißer Tischdecke stehen ein Glas Honig, ein Löffel, eine Flasche Wein, ein Weinglas und eine Peitsche. Auf dem Boden sind Eisblöcke in Form eines Kreuzes angeordnet, das von einem darüber hängenden Heizgerät beleuchtet wird. An der Rückwand hängt ein Foto von Thomas Lips. Im Laufe der Performance unterzieht sich Abramović einer Reihe von körperlich und emotional anspruchsvollen Handlungen. Abramović betritt die Performance nackt und setzt sich an den Tisch. Sie verzehrt ein Kilogramm Honig und einen Liter Wein, bevor sie das Weinglas mit der Hand zerbricht.

Dann zeichnet sie ein Pentagramm um das Foto und ritzt dieselbe Form in ihren eigenen Bauch. Während das Blut aus dem Stern über ihren Körper läuft, peitscht Abramović sich im Stehen und dann auf dem Boden, bis sie schließlich mit ausgestreckten Armen auf dem Kreuz aus Eis liegt, ihr Körper nach oben zur Heizung gerichtet. Abramovićs Absicht war es, auf dem Kreuz zu liegen, bis das Eis geschmolzen war, aber die Performance wurde nach dreißig Minuten abgebrochen, als eine besorgte Zuschauerin, aus Angst um Abramović, eingriff. Thomas Lips wurde 2005 von Abramović im Guggenheim Museum in New York als Teil ihrer Performance 7 easy pieces wiederaufgeführt. Abramović rekonstruierte die Bedingungen des Werks, um sicherzustellen, dass es ohne Unterbrechung stattfinden konnte. Abramović performte sieben Stunden lang und führte neue Elemente ein, darunter ein Metronom, das den Takt angab.

Diese Ausstellung wurde in Zusammenarbeit mit Sydney Fishman, Marina Abramovic Archive, realisiert.